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以下文章来自洛杉矶精品音乐技术咨询和咨询公司CrossBorderWorks的创始人兼首席执行官Vickie Nauman，自2014年以来，她一直与流媒体平台、游戏、应用程序、体验、初创企业和行业联盟合作。Nauman在数字音乐的各个方面都有专业知识——授权、产品、业务开发、音乐技术、战略和国际、Web3和新兴技术。她的经验包括2000年在MusicNet (RealNetworks)到KEXP Seattle、全球平台7digital和连接设备先驱Sonos的早期混乱。

早在1999年，音乐界的OG颠覆者Napster非法闯入了这个领域，它的灰色界面显示了数百万首歌曲和人们共享的文件。当时我在老式电台工作，我立刻意识到所有的音乐和娱乐都因为这项技术而发生了变化。

我意识到这不是一条容易的路，但我被数字发行音乐的可能性所吸引——不仅仅是本地唱片店的库存，而是所有的音乐——我知道这就是我想做的。我去了最早获得合法许可的数字音乐公司之一Musicnet工作，这是RealNetworks和当时三家主要唱片公司的合资企业。

我最初的想法是，每个人都会因为音乐数字化而赚更多的钱。虽然在早期，这似乎是不可能的，但我从未停止相信它。22年后的今天，当我看到Web3去中心化技术及其伴随的体验时，我感到同样的兴奋和无限的机会，音乐可以从互联网的下一个迭代中受益。

虽然很容易陷入硬币和加密、智能合约、元宇宙世界以及在去中心化技术上运行的新兴应用程序的细节中，但如果我们上升到5万英尺的高度，就会发现Web3中有三个显著的区别，它们有改变音乐的潜力。

其中最重要的区别之一是Web3的产品和体验是以艺术家为中心的，而Web2是以目录为中心的。

在Web2中，艺术家在如何参与数字服务方面扮演着非常被动的角色。唱片公司和出版商授权他们的目录，瞧，艺术家在一个由算法驱动的大型中央运营流媒体平台的世界里有了一席之地。如果艺人不赞成某项服务或其经济效益，在没有厂牌或发行商的支持和明确行动的情况下，艺人通常无权做出任何改变。

如果一个艺术家想要接触他们的粉丝，他们会通过平台中介来做到这一点。在我们早期的Web3世界里，大多数创意都是由艺术家主导的，这与Web2的被动角色截然相反。对于唱片公司和出版商来说，这是一种范式转变，他们现在必须遵循艺术家的兴趣并进行合作，而不是主导和控制数字项目。

Web3和Web2对艺术家的价值主张也截然不同。Web2产品和体验最常见的是在一个地方访问广泛的音乐目录，无论是流媒体服务、UGC平台还是社交媒体网站。用户经过训练，可以从数百万首歌曲中找到他们喜欢的艺术家，然后定制(或让算法为他们做)，让他们专注于他们喜欢的一小部分歌曲。疫情期间蓬勃发展的直播是Web2规则的一个例外，艺术家们直接向粉丝们展示各种直播表演。

对于Web3来说，是否存在数以百万计的歌曲或艺术家并不重要。事实上，我认为越少越好。真的有人想要一个拥有数亿首歌曲的元宇宙吗?不，Web3中重要的是与艺术家的真实联系，参与式和沉浸式的艺术和音乐，以及拥有共同兴趣的社区。Web3产品和体验通常有一个最终用户的价值主张，即接近艺术家，参与特定艺术家的用户体验，并成为也欣赏特定艺术家的粉丝社区的一部分。元宇宙世界仍处于早期阶段，并将继续发展，但它们更有可能提供艺术家、计划和背景音乐的小型精品组合，以伴随沉浸式体验。

“对于Web3来说，是否存在数百万首歌曲或艺术家真的无关紧要。”

在Web2和Web3中，早期的艺术家盈利方式是截然不同的。在Web2中，艺术家受制于他们的厂牌、分销商或发行商所签署的任何目录协议——无论这些钱需要多长时间才能收回他们的预付款。在Web3中，虚拟商品、皮肤和小型应用内购买将成为核心盈利策略，艺术家及其团队将提供特殊体验和围绕艺术家的社区。这些策略已被证明是游戏行业中非常有效的盈利和用户粘性工具，并将无缝地转移到Web3上，这意味着艺术家的名字、图像和肖像权可能会从录音中分离出来，发挥更大的价值。

但这并不像一个艺术家举办一个非公开展览那么简单，然后假设粉丝会跳入其中，为这位艺术家的稀缺物品支付数百万美元。Web3粉丝正在寻求真实、独特的方式来支持和参与艺术家，如果没有对粉丝来说更可持续和更有价值的东西，赚大钱就只是一个短期策略——这可能包括艺术家的音乐或视频，但也包括他们对非音乐的热情，他们的个性和对他们创造力的洞察，当然还有录音之外的创造性输出。

最后，Web3所需的附带权利不是以目录为中心的，而是以艺术家为中心的。这些权利包括艺术家姓名、形象和肖像(NIL)、录音、出版和艺术家品牌。我们现在还没有做好准备。我们目前最接近的是同步授权，这在规模上很困难。谁拥有这些艺术家NIL权利将成为web3艺术家倡议的中心。这也给传统的授权商带来了挑战，他们在自己的垂直领域(录音、出版、表演)拥有大量的权利，但不习惯授权这些权利中的一小部分，也不习惯围绕少数艺术家的活动进行交易。

“Web3是创作者经济的自然延伸，几乎所有的Web3平台都将创作者工具直接构建到他们的技术中——假设音乐创作者可以像非音乐创作者一样灵活，并带来他们所需的一切来激活体验。”

Web3是创作者经济的自然延伸，几乎所有的Web3平台都将创作者工具直接构建到他们的技术中——假设音乐创作者可以像非音乐创作者一样灵活，并带来他们所需的一切来激活体验。当然，那些麻烦的音乐版权现在让事情变得复杂起来。独立和新兴艺术家拥有自己的所有权利，以及能够开拓Web3应用的主要艺术家，在利用这些工具方面具有明显的优势。知名艺术家和那些作品高度碎片化的艺术家有一组更复杂的合作伙伴、联合作者和利益相关者，他们都需要围绕他们的音乐、他们的需求和他们的创造性表达进行协调。

大多数艺人交易的定制性质进一步复杂化了平台与艺人的整合，因为每笔艺人交易都是独一无二的;Web3平台和元宇宙世界不能仅仅因为一个艺术家以一种特定的方式设置，就认为他们可以轻松地为所有艺术家复制这种方法。

Web3的创始人，就像所有闯入音乐行业的技术人员一样，经常对音乐版权和关系的运作方式感到困惑，并经常以提供错误问题的解决方案而告终。尽管在艺术家如何利用技术创造性地表达自己方面存在巨大潜力，但认为去中心化技术将解决所有问题的乌托邦观点是有严重缺陷的。例如，Web3技术人员经常想象，所有与音乐授权和版权相关的问题都将通过区块链和智能合约解决，因此，旧的版权管理、授权、不透明和支付结构的低效模型将消失。事实上，我们的Web2权利相关问题将继续存在，并与新的Web3权利相关问题共存许多年。我相信，我们的一些问题确实可以通过去中心化和强大的技术来解决，但前提是人类同意参与。

许多业内人士现在都有意持观望态度，等着看什么会成功，一旦模型建立起来，Web3变得不那么模糊，他们就很乐意投入其中。我鼓励每个人现在就尝试，因为这不是一个问题，而是什么时候——元宇宙和Web3正在建立，艺术家的倡议正在发生，互联网的转型正在进行。音乐利益相关者将从获得第一手知识中受益。我也相信Web3有每个人的空间。这并不是真正的去中介化，更多的是关于角色转换和适应一个以艺术家为中心的世界。这将是一段疯狂的旅程，但肯定是一段有趣的旅程。全球音乐商业